Curso de fotografía - Nivel 1 (Presencial)
Forma de Pago: Inscripción: $ 150.- y tres cuotas de $ 350.- a abonar en la 1º, 5º y 9º clase Para obtener el certificado del curso, los alumnos deben asistir al menos al 75% de las clases y realizar los trabajos prácticos |
Por Carolina MolinariInscripciones: a través del formulario de contacto, via mail a info@molinaripixel.com.ar o personalmente en MolinariPixel.
Perspectiva del curso
Este curso está destinado a todas las personas que quieren aprender fotografía.
Presentamos en nuestras clases las tendencias más actuales elaboradas desde una perspectiva clásica. Todo lo que enseñamos ha sido comprobado en ejercicio diario de la fotografía.
En todas las clases se trabaja sobre el arte y la técnica fotográfica. Se realizan explicaciones teóricas y se trabaja en forma práctica en nuestro estudio.
Requisitos:
Para realizar este curso es necesario tener conocimientos del uso de una computadora a nivel hogareño o de oficina simple.
Programa:
1 ¿Que es la fotografía? ¿Cómo funciona una cámara? Fotosensibilidad y cámara oscura. De la película al sensor digital. Mecanismo de enfoque. Diafragma y velocidad.
Análisis de la obra del fotógrafo: Louis Daguerre y el surgimiento de la fotografía.
2 Sistemas para la medición de la luz. Fotometría. Uso del fotómetro de la cámara. Profundidad de campo. Sistemas automáticos y programados.
Análisis de la obra del fotógrafo: Matthew Brady y la fotografía de guerra.
3 Color. Visión, percepción y sistematización del color. Tono, Saturación y Luminosidad. Temperatura de color. Balance de blanco. Usos y aplicaciones estéticas del color.
Análisis de la obra del fotógrafo: William Eggleston y el empleo del color.
4 Lentes. Tamaños de plano. Lente normal, teleobjetivo y granangular. Usos y aplicaciones del lente zoom. Punto de vista, encuadre y perspectiva. Análisis de los elementos visuales de una fotografía.
Análisis de la obra del fotógrafo: Andreas Feininger y el uso de los objetivos.
5 Trabajo en estudio de retrato y objetos.
6 Proceso de la imagen. Funcionamiento del sensor digital. Tipos de archivos fotográficos.
Análisis de la obra del fotógrafo: Aziz y Cucher, el impacto de la fotografía digital.
7 Morfología de la cámara fotográfica. Tipos y modelos de cámaras actuales, funciones y accesorios. Visores. Uso del flash. Trípodes y soportes. Filtros.
Análisis de la obra del fotógrafo: Joey Lawrence y la cámara digital.
8 Ciclo de trabajo de la fotografía digital. De la toma a la copia final. Programas y hardware para fotografía. Sistemas de impresión (Minilab, inkjet, termal). Preparación de imágenes para Internet.
Análisis de la obra del fotógrafo: Jerry Ghionis, un ciclo de trabajo comercial.
9 Usos y aplicaciones de la luz. Orígenes y actualidad de la iluminación fotográfica. Fuentes de luz natural y artificial. Creando situaciones y ambientes con la luz.
Análisis de la obra del fotógrafo: Horacio Coppola y la sensibilidad ante la luz.
10 Introducción a Photoshop. Cómo y porqué funciona un programa de retoque fotográfico. Interfaz del programa. Ajustes básicos de luminosidad, contraste y color de una fotografía.
Análisis de la obra del fotógrafo: Jack Reznicki, el Photoshop como herramienta puramente fotográfica.
11 Herramientas básicas de retoque digital. Eliminación de imperfecciones. Transformación y distorsión de imágenes. Control digital de la nitidez.
Análisis de la obra de la fotógrafa: Annie Leibovitz, el Mago de OZ y el fotomontaje.
12 Trabajo en estudio siguiendo todo el proceso de lo aprendido: toma y post-producción digital.
Copyright Mariano Molinari 2010
Reproducción Prohibida